Biographie

"Maxime McKinley est un des plus intéressants compositeurs de sa génération. Peinture, littérature, philosophie, poésie et musique tissent une toile éclectique dans la tête de ce créateur." (Guy Marceau, Paroles & Musique, 2006)

"["Wirkunst-Gómez"] was rhythmically vibrant and strikingly imaginative. A myriad of musical and cultural references churned in a well-crafted and seamlessly performed collage, often punctuated by rhythmic attacks on the guitar by Pablo Gómez, one of Mexico’s outstanding guitarists." (Anna Höstman, Canadian New Music Review, 2006)

"Maxime McKinley’s “Wirkunst-Nijinski" (2007), inspired by the great Russian dancer’s labyrinth-like notebooks and drawings, was the most kinetic piece of the evening, had a beat, called very interesting sounds out of David Hetherington’s cello, combined hammered church bell sounds with high pitched ref’s whistle and ended peacefully as a requiem." (Stanley Fefferman, Showtime magazine, 2008)

"Maxime McKinley's "Fisher-Price" Concerto (Lacroix conducting) was a spoof for multiple recorders requiring outrageous feats of virtuosity from Matthias Maute, all smartly accomplished." (Arthur Kaptainis, Montreal Gazette, 2009)

Maxime McKinley est né en 1979 dans les Cantons de l’Est (au Québec), et vit à Montréal. Il a obtenu, en 2004, Le Prix avec grande distinction du Conservatoire de musique du Québec à Montréal, où il a étudié la composition avec Michel Gonneville. Il a aussi obtenu, en 2009, un doctorat en composition de l’Université de Montréal, sous la direction d’Isabelle Panneton. Entre 2007 et 2010, il séjourne deux fois à Paris pour se perfectionner auprès de Martin Matalon, grâce à des bourses du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des arts et des lettres du Québec, ainsi qu'au Prix d'Europe de composition. Il a également participé à des cours de maître avec les compositeurs Hugues Dufourt, Peter Eötvös, Kenneth Hesketh, Armando Luna et Bruno Mantovani.

Maxime McKinley a reçu des commandes de plusieurs ensembles et organismes. Ces dernières années, ses œuvres ont été interprétées, entre autres, par le Camerata de las Américas, l’Esprit Orchestra de Toronto, Toronto New Music Concerts, le Toronto Symphony Youth Orchestra, Clavecin en concert, l’Orchestre de la francophonie canadienne, l’Orchestre de l’Université de Montréal, l’Orchestre symphonique des jeunes de Montréal, l’Orchestre du Conservatoire de Montréal, l’Ensemble contemporain de Montréal, l'Ensemble Chorum, le Trio Hochelaga, le duo Prémices et l’ensemble Alizé. Son travail a été présenté lors de nombreux festivals, dont le Festival de l’Association des orchestres de jeunes du Québec (Laval), le Symposium international d’art in situ de la Fondation Derouin (Val-David), le Festival littéraire international de Montréal Metropolis Bleu, le New Wave Composers Festival (Toronto), le Festival Eurochestries (Charente-Maritimes) et le Foro internacional de musica nueva Manuel Enriquez (Mexico). Ses œuvres ont été interprétées au Québec, ailleurs au Canada, en France et au Mexique, en plus d’être radiodiffusées sur les ondes de CBC Radio Two et d’Espace Musique de Radio-Canada.

Maxime McKinley a reçu le Prix d'Europe de composition 2009 (Prix Père-Fernand-Lindsay), huit prix au concours national Jeunes compositeurs de la Fondation SOCAN (entre 2003 et 2009), et a été lauréat du concours de composition de l’OUM (2005) et du TSYO Canadian Composer’s Competition (2006). Il a aussi été sélectionné pour participer au Young Composers Program du Centre national des arts (Ottawa) et à la tournée Génération 2006 de l’Ensemble contemporain de Montréal (Montréal, Calgary, Victoria, Edmonton et Toronto). Son ancienne école secondaire, le Séminaire Salésien de Sherbrooke, lui a remis en 2008 le Prix Périclès, destiné à un ancien élève s'étant distingué dans le domaine des arts ou de l'intellectualisme et pouvant ainsi servir de modèle aux jeunes. Il a obtenu diverses bourses pour ses travaux, notamment du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Québec, du National Arts Centre Donor’s Circle, de la Fondation SOCAN et de la Faculté des études supérieures de l’Université de Montréal. Il est membre de la Société canadienne des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique du Canada (SOCAN) et compositeur agréé du Centre de musique canadienne (CMC). Il a été membre du comité artistique de la Société Codes d'Accès en 2002-2003, et fait présentement partie du comité artistique de la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ) et du conseil national de la Ligue canadienne des compositeurs (LCC). Attachant beaucoup d’importance à la réflexion sur l’art, il est lauréat du concours de conférence Présences de la musique, organisé par la Société québécoise de recherches en musique (2001). Également auteur, il a publié des textes dans diverses revues, dont Circuit et Le Quartanier.